Archiv 2007
Der Leo - Block 2
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Do, 8. November 15:00 CinemaxX 3 Gäste: Axel Brötje, Mathias Claus
Sa, 10. November 15:30 CinemaxX 2 Gäste: Sam Huint, Axel Brötje, Mathias Claus |
1. Fische und Schiffe
Regie: Axel Brötje, Musik: Mathias Claus
D 2007, 8:20 Min, DVD, sw, o. Dialog
Ein kleiner Junge, ein Koch, ein Schiffer und ein schrecklicher Fisch. Lediglich von einem sparsamen, aber effektvollen Piano begleitet, begeistert "Fische und Schiffe" mit kleiner Geschichte, aber großer Animation. Kongenial macht er Anleihen bei den wundervollen Silhouetten Filmen von Lotte Reiniger, führt diese Tradition aber behutsam in das 21ste Jahrhundert fort.
2. Energie!
Regie: Thorsten Fleisch, Musik: Jens Thiele
D 2007, 5:03 Min, miniDV, sw, o. Dialog
Eine Spannung von 30.000 Volt entlädt sich auf Fotopapier. Die entstandenen Muster ergeben die Grundlage für den Film "Energie!", der unterstützt durch die atmosphärisch dichte Musik von Jens Thiele eine vor allem optisch sehr intensive Erfahrung bietet. Auf den ersten Blick "einfach" gestaltet und doch jede Sekunde spannend.
3. Postman
Regie: Mischa Rozema, Sound: Massive Music
NL 2006, 1:45 Min, DV, Farbe, o. Dialog
"Postman" entführt im parodierenden Stil eines Wochenschauvorspanns des 56sten Jahrtausends in die Welt von einsamen Astronauten und atompilzverzehrenden Säbelzahnmonstern. Bemerkenswert ist hierbei das Sounddesign, welches in der Kürze des Streifens eine schier unglaubliche Kaskade von Geräuschen und Samples auf den geneigten Zuschauer einprasseln lässt.
4. After All
Regie: Dafna Maimon, Sounddesign: Dafna Maimon, Sound: Martin Grotenboer
NL 2006, 6 Min, miniDV, Farbe, o. Dialog
Eine Schauspielerin sitzt auf einer Treppe und weint. Sie wird gar hysterisch. Genau so wie sich ihre Person vervielfältigt, hallt auch ihr Schluchzen gleich einem Echo von den Treppenstufen wider.
5. Bunnyheads
Regie: Jim Blashfield, Musik: Bjorn Lynne, Sounddesign: Jim Blashfield, Soundmix: Lance Limbocker
USA 2007, 5 Min, digiBeta/HD, Farbe
Ein mechanischer Vorgang haucht zunächst noch leblosen mysteriösen Holzpuppen bei ihrer Herstellung Leben ein. Alles ist stetig in Bewegung, es fließt, hämmert, klopft, stampft. Dazu der mysteriöse Score und der Klang der einzelnen Bewegungen. Die Hämmer knarren, das Feuer knistert. Ein unvergleichbares Klangerlebnis, das durch starke Bilder unterstützt wird.
6. Circle
Regie: Laurie Gibbs, Sound: Paul Spence/Dillon Pace
GB 2006, 3:15 Min, DVD, Farbe und sw, o. Dialog
Ein Kreis ist sowohl geometrische Form als auch die Ausbreitung von Schallwellen. Töne erzeugen Linien, Linien ergänzen sich zu Formen, diese Formen bewegen sich und erzeugen wieder Töne. Nach und nach wird der Sound spezifischer, Bild und Ton bedingen sich und immer steht die kreisrunde Form im Fokus der Veränderung dessen, was man sieht und hört.
7. Mammal
Regie: Astrid Rieger, Ton: Phoenix The Devourer
D 2006, 7:25 Min, miniDV, Farbe, o. Dialog
Ein Sohn liebt seine Mutter und fällt eines Tages über ihren selbstgemachten Brotteig her. Er nimmt einen tiefen Atemzug, will den Teig in sich heinein saugen, seiner Mutter nahe sein, sich selber in dem Teig vergraben. Aber seine Beziehung zu seiner Mutter ist schwierig und ein Ablöseprozess unausweichlich.
8. Dilshad and Tohti by a frozen lake
Regie: Sam Huint, Musik: Scott da Ros
GB 2006, 4:47 Min, DVD, Farbe und sw, o. Dialog
Das Lied "Dilshad and Tohti by a frozen lake" von Scott da Ros bildet mit dem gleichnamigen Film eine perfekte Symbiose. Es ist ein found footage Boxfilm, wobei die Kraft des Sports durch die Musik und die farblich veränderten Originalaufnahmen ausgedrückt wird. Das spannende Match ist unterlegt mit Schlagzeug, dass jedem Boxschlag seine eigene Note verleiht.
9. Rauschen und Brausen
Regie: Daniel Burkhardt, Musik: Gerriet K. Sharma
D 2007, 4:50 Min, miniDV, Farbe, o. Dialog
Im Bildhintergrund Hochhausetagen, geschichtet, aus dem Nichts ragend. Davor rauschende Autos ohne Kontakt zum Boden. Ein kontinuierlicher Zoom zurück weitet den Blick auf die Szenerie, durchmisst den Raum zwischen Nähe und Distanz, gleitet vom Konkreten ins Ungegenständliche, vom Greifbaren ins Ungewisse.
10. MeVivMo
Regie: Ricardo Freitas, Musik: Ricardo Freitas
P 2006, 1:44 Min, miniDV, Farbe, o. Dialog
"MeVivMo" erzeugt durch seine abstrakt gestalteten und sehr bunten Bilder in perfektem Einklang mit der beruhigend wirkenden Musik eine Stimmung, die ihresgleichen sucht. Obwohl jeder reale Bezug in den Bildern fehlt, baut sich bis zur letzten Sekunde eine ganz eigene Spannung auf, die den Betrachter in ihren Bann zieht.
11. Layer 001
Regie: Lars Nagler, Musik: Robert Henke
D 2007, 5:16 Min, miniDV, Farbe, o. Dialog
Eine animierte Gebirgskette wird aus verschiedenen Winkeln umrundet. Die bedrohlich anund abschwellenden Klänge vermitteln der Zweidimensionalität des Bildes erst die Weite und Materialität der massiven Struktur eines Berges. Die vorübergleitenden Bilder entwickeln eine hypnotische Wirkung.
"Layer 001" ist die Visualisierung eines Musikstücks von der CD "Layering Buddha" von Robert Henke.
12. They say
Regie: Stefan Fischer, Musik: Stefan Fischer
D 2007, 0:39 Min, DVD, sw, o. Dialog
Eine kurze Filmcollage, die es jedoch in sich hat. In nur 39 Sekunden baut der Film eine unglaublich dichte und verstörende Atomsphäre auf, die vor allem durch experimentelle Tongestaltung massiv gewinnt. Der Ton kommt noch mehr zur Geltung, da auf klare Bildinhalte verzichtet wurde und nur eine abstrakte schwarz-weiß gestaltete surreale schnelle Bilderflut bleibt.
13. Mur
Regie: Benjamin d'Aoust, Musik: Aline Huber/Magali Schuermans
B 2006, 10:25 Min, Beta SP, Farbe, o. Dialog
Aus einfachsten Mitteln wurde hier ein spannender Film komponiert. Ein Junge wirft einen Ball gegen eine Wand. Immer wieder. Der Ton, der entsteht, der sich im Hof fängt und hallt, der jedes Mal anders klingt, je nachdem, wo der Ball die Mauer trifft, wird eindrucksvoll verarbeitet. Es entwickelt sich ein regelrechter Dialog zwischen dem Jungen und der Mauer.
14. A Window facing The Sun (Panjarehi Robe Aftab)
Regie: Bijan Zamanpira, Musik: Taufigh Amanni
IR 2006, 12 Min, miniDV, sw, OmeU
Gleißende Sonne auf unwirtlichem Untergrund ermöglicht dem Regisseur eine Prozession der Schatten zu filmen. Ohne eine dialogische Erläuterung beobachten wir die Schatten der Menschen, die auf diesem Boden leben, arbeiten und beten. Fast immer werden ihre Bewegungen begleitet von Gesang. Schließlich übersetzen die Untertitel das Geschehen: Die Menschen beten um Regen.
15. Lost Utopia
Regie: Mirai Mizue, Musik: Alice Nakamura
JP 2007, 5:10 Min, DVD, Farbe, o. Dialog
Der aus 5000 Handzeichnungen animierte Film befasst sich auf abstrakte Weise mit Adam, Eva und dem Sündenfall. Die fantasievollen Bilder und die Musik strahlen dabei eine Leichtigkeit aus, die erst zum Ende in eine dramatische Steigerung mündet.