Die Koordination Europäischer Filmfestivals, zu deren Mitgründern das filmfest gehört, versteht sich nicht nur als Brüsseler Lobbyist für Europas kleinere und mittlere Filmfestivals, sondern auch als Sammel- und Integrationspunkt gemeinsamer Reihenprojekte. Neben den seit Anbeginn erfolgreichen "Europe in Shorts" (jedes Jahr eine Auswahl von Kurzfilmen zu einer bestimmten Thematik) gehörte vor drei Jahren die Spielfilmreihe "15x15", die auch beim filmfest 2000 mit großem Erfolg lief, zu den Höhepunkten der Arbeit. Schon während der Planung des 15x15 Programms gab es erste Überlegungen, eine gleichartige Reihe zum europäischen Dokumentarfilm zu machen. Aus den Erfahrungen mit dem großen Programm entschieden wir uns, dieses Programm in drei Teile mit Filmen aus je fünf Ländern aufzuteilen. Dabei wird jedes Mitgliedsland der EU mit einem kurzen und einem langen Film vertreten, deren einer aus historische und einer aus der jüngsten Zeit stammen sollte.

Nachdem 2001 der erste Teil des Programms auf seine Europatour ging, präsentiert das filmfest Braunschweig dieses Jahr die zweite Programmreihe, die Filme aus Griechenland, Finnland, Frankreich, Deutschland und Schweden umfasst. Diesmal fragten wir auch nicht berühmte Regisseurinnen/Regisseure nach ihren Vorschlägen, sondern suchten einfach nach guten Filmen, interessanten Geschichten, herausragenden künstlerischen Aspekten. Klassiker großer Meister und unbekannte Newcomer stellen sich Ihnen hier Seite an Seite vor. Das Programm präsentiert Berühmtes und Verfemtes, Witziges und Tieftrauriges, die Reihe zeigt die hohe Kunst des Dokumentarfilms abseits der Fernsehdutzendware - Kino, wie man es viel zu selten zu sehen bekommt, und das ohne Special effects ebenso spannend, unterhaltend und amüsant sein kann wie manch großer Spielfilm.




Fuck Off! Images of Finland (Perkele! Kuovia Suomesta)
Regie: Jörn Donner, FIN 1971, 104 Min, 35 mm, s/w, OmeU
Sa, 1. November 17:15 Universum 2
So, 2. November 15:00 Universum 2



"Fuck off! Images of Finland" ist ein sorgloses, freches, vielseitiges und unverschämtes Porträt Finnlands vor dreißig Jahren. Entstanden zu einer Zeit, als die verarmten Bauern in die Städte zogen, die armen Finnen sich als Gastarbeiter im reichen Schweden verdingten, war der Film der Zensur zu frei. In voller Länge konnte er erst 20 Jahre später uraufgeführt werden.



Vorfilm: Synti (Todsünden)
Regie: Susanna Helke/Virpi Suutari, FIN 1996, 36 Min, 35 mm, Farbe, OmeU

Lebende Bilder, inspiriert von der Idee der sieben Todsünden. Die Menschen beichten am Tatort selbst: zu Hause, im Garten, am Arbeitsplatz.

Gedreht von zwei Filmemacherinnen, zeigt der Film die Ankunft und die Ausbildung einer eigenen Sprache von Frauen im finnischen Dokumentarfilm. Trotz Durchinszenierung, trotz Inspiration durch Roy Andersson, dokumentiert Synti auf finnische lakonische Art und Weise, was Menschen ihren Mitmenschen antun.




Mourning Rock (Agelastos Petra)
Regie: Philippos Koutsaftis, GR 2000, 87 Min, 35 mm, Farbe, OmeU
Do, 30. Oktober 13:00 CinemaxX 1
Fr, 31. Oktober 17:15 CinemaxX 3



Knapp 20 km von Athen entfernt liegt die kleine Industriestadt Eleusis. Eleusis ist auch ein mythischer Ort, seit Urzeiten verbunden der Fruchtbarkeitsgöttin Demeter und deren Tochter Persephone. 2000 Jahre wurden hier die eleusischen Mysterien abgehalten, ein Zyklus um Einweihung, Hoffnung und Segen im Angesicht des Todes, den ewigen Kreislauf von Werden und Vergehen. Dieser heilige, mythische Ort ist in den letzten Jahren ein Zentrum der griechischen Industrie geworden.

Zehn Jahre drehte Koutsaftis hier, es entstand ein Dokument um die katastrophalen Folgen der Industrialisierung auf Natur und das alte Heiligtum.



Vorfilm: Makedonikos Gamos
Regie: Takis Kanellopoulos, GR 1960, 24 Min, 35 mm, s/w, OmeU

Eine traditionell abgehaltene Hochzeit im Westen des griechischen Mazedoniens. Der Kurzfilm wurde im Dorf Velvendo gedreht.




Coute que coute
Regie: Claire Simon, F 1995, 100 Min, 35 mm, Farbe, OmeU
Mi, 29. Oktober 17:15 Universum 2
Fr, 31. Oktober 14:45 Universum 2



In der Nähe Nizzas hat Jihad einen kleinen Betrieb für Fertiggerichte errichtet. Seine Kunden sind Supermärkte in der Umgebung. Doch der Druck ist enorm. Konkurrenzkampf auf der einen, sich auftürmende Rechnungen und Mahnungen auf der anderen Seite zwingen Jihad, nach und nach seine Angestellten zu entlassen. Am Ende bleiben nur noch eine Sekretärin, ein Lieferant und die Köche übrig. Gemeinsam kämpfen sie um das Überleben des kleinen Unternehmens, gefangen im Dickicht von Geld und Gefühlen.



Vorfilm: A Valparaiso
Regie: Joris Ivens, F 1963, 37 Min, 35 mm, Farbe und s/w, OmeU

Unten ist der Hafen. Er war einmal der reichste Hafen. Der Zielhafen. Das Etappenziel. Man hat ihn viel besungen...

Val Para-iso: Das Tor zum Paradies. Das Paradies einer sonnenverwöhnten Etappe, nach den Alpträumen der Atlantiküberquerung: das war die Stadt der Seeleute, die sie so tauften..

Chris Marker schrieb diesen Text zu einem der poetischsten Filme des Altmeisters Joris Ivens, der 1962 in Chile entstand.




Das Stahltier
Regie: Willy Zielke, D 1935, 74 Min, 35 mm, s/w, dt.
Do, 30. Oktober 15:15 CinemaxX 1
So, 2. November 17:45 CinemaxX 1



Der Dampflokfilm schlechthin. Zielkes Stahltier ist wohl die dynamischste, expressionistischste Eisenbahnfahrt der Filmgeschichte. Eingebettet in eine Rahmenhandlung, in der ein Betriebspraktikant Eisenbahnarbeitern die Geschichte der Eisenbahn erzählt, zieht Zielke alle Register dessen, was er die "entfesselte Kamera" nannte. Der Film, geplant als offizieller Jubiläumspropagandafilm zum 100-jährigen Jubiläum der deutschen Eisenbahnen, wurde von der auftraggebenden Reichsbahn nicht abgenommen. Statt eines beschaulichen Kulturfilms hatte Zielke ein Kunstwerk produziert, das trotz manchem zeitgeistigen Anflügen den preußisch konservativen Reichsbahnbeamten wie ein Stück "entartete" Kunst vorkam.

Der Film, in der NS Zeit verboten und nur durch glückliche Umstände gerettet, ist ein Beispiel für eine künstlerische Avantgarde, die in Deutschland ab 1933 - mit einer Ausnahme: Leni Riefenstahl - aufs tote Gleis geschoben wurde.


Vorfilm: Lehrfilm über die Rekonstruktion von Stasiakten
Regie: Anke Limprecht, D 2000, 12 Min, 35 mm, Farbe, dt.

Der Film beobachtet Mitarbeiter der Projektgruppe "Rekonstruktion" der Gauck- Behörde, die aus den Reißwolfschnipseln Akten wiederzusammensetzen.




Ein anständiges Leben (A decent life)
Regie: Stefan Jarl, S 1979, 102 Min, 35 mm, Farbe, OmeU
Mi, 29. Oktober 20:00 Universum 2
Sa, 1. November 14:45 Universum 2



"Ein anständiges Leben" ist der zweite Teil einer filmischen Trilogie, die Jarl 1967 mit dem Film "Dom kallar oss Mods" ("Sie nennen uns Mods") begann. Damals begleitete er zwei Teenager, Kenta und Stoffe, die ihr Leben zwischen gebrochen Familien, Erziehungsheimen, Kleinkriminalität und Alkohol führen. Zehn Jahre später nimmt Jarl die Geschichten wieder auf. Heroin ist die aktuelle Topdroge in Stockholm. Stoffe ist Heroinabhängig, lebt mit einer Prostituierten zusammen, versucht sich seinen Drogenbedarf zu verdienen. Kenta ist verheiratet und hat einen Sohn. Kenta säuft gelegentlich und versucht, Stoffe zum Entzug zu bewegen. Vergeblich. Stoffe starb während der Dreharbeiten.

Den dritten und letzten Teil seiner "Mods"-Triologie drehte Jarl dann 1993 unter dem Titel "Det sociale arvet".


Vorfilm: Mormor, Hitler & Jag (Großmutter, Hitler & ich)
Regie: Carl Johan de Geer, S 2001, 17 Min, 35 mm, Farbe, OmeU

Als Kind lebte der Filmemacher Carl Johan de Geer eine Zeit bei seiner Großmutter, einer überzeugten Nazi. Auch nach dem zweiten Weltkrieg blieb die alte Dame bei ihren Überzeugungen. Viele Jahre nach ihrem Tod begann der Enkel, sich Gedanken darüber zu machen, warum seine Großmutter an Hitler und den Nationalsozialismus glaubte.




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